Gabriele Marconi.

Gabriele Marconi.

Gabriele Marconi, dopo alcuni anni passati in Terza Posizione, scrive nel 1981 la sua prima canzone "Piccolo Attila" che riprende la ballata di Alain Stivell, "Foggy Dew". La sua produzione si basa spesso sulla trilogia di Tolkien, sugl'ambienti, sui personaggi e soprattutto sui legami di amicizia che caratterizzano l'opera dello scrittore inglese. Nel 1997 viene pubblicata, per la casa discografica Eversione Musicale, la sua prima produzione con il titolo "Noi felici pochi" a cui collaborano con la propria voce Germana De Angelis, nella canzone Piccolo Attila e Angelo Mellone, nel brano "Senza Sonno". A quest'ultimi si aggiungono alcuni elementi dei 270bis come, per esempio, Marcello De Angelis, ed inoltre partecipano anche gli Hyperborea con la canzone "Il soffio del dargo" scritta proprio da loro. Nel 2000 Gabriele Marconi, per l'Europa Libreria Editrice, pubblica il suo primo cd intitolato "In viaggio" caratterizzato da uno stile riconducibile alla musica celtica. Lo stesso Gabriele Marconi ha scritto e pubblicato un libro col nome di "Non Scordo", autobiografico e basato sulle vicende dei giovani ragazzi di destra negli anni 70. "Voci di corridoio" dicono che questo artista stia scrivendo un nuovo libro che dovrebbe uscire a breve . Il 6 marzo 2004 Gabriele Marconi, insieme a Fabio Constantinescu e Skoll , nel favoloso scenario del Vittoriale, ha tenuto un concerto nel quale sono stati ripresi ben trenta successi della Musica Alternativa: tutto questo è andato a confluire nel primo dvd di Musica Alternativa, a cura dell'associazione Laboratorio Area 27 e disponibile su Lorien .

Hobbit

Hobbit.

Gli Hobbit nascono a Perugia nell'inverno del 1994, anno in cui tengono il loro primo concerto in un teatro del capoluogo umbro. Dopo 2 anni di concerti, tra cui quello all'Hotel Hergife insieme agli Hyperborea, che segnò la scissione di AN davanti ad una numerosa platea, il gruppo arriva a registrare il primo lavoro: un EP su vinile rosso contenente 4 brani intitolato Incipium. La casa discografica, che poi accompagnerà l'intera produzione del gruppo, è la romana RTP. Seguono numerosi concerti in tutta Italia, con la media di 15 all'anno. Si arriva così al primo lavoro completo: un CD che il gruppo, prendendo spunto da un romanzo di Louis-Ferdinand Céline, intitola Viaggio al temine della notte. È l'anno 1999. Prima di questo CD gli Hobbit avevano preso parte ad una compilazione in tributo alla storica band romana dei Janus con il pezzo Canto di un prigioniero politico. In città si parla sempre più spesso di questo gruppo che a spallate si è fatto largo in un clima di ostilità politico, mentre nel resto dell'ambiente il gruppo è sempre più richiesto e tiene concerti in ogni parte d'Italia. Paese dei balocchi è invece il pezzo che viene inserito sulla compilazione Europea Vox Europa II, prima di entrare in studio a registrare, nel 2003, il secondo CD intitolato - in maniera esplicita- Per la Contea!. Con questo lavoro la voce degli Hobbit travalica i confini nazionali ed in pochi anni si esibiscono ad Atene, Madrid, Salonicco, Londra, Salamanca… tanto che la produzione in studio è visibilmente rallentata e non solo per scelte "tecniche". Nel 2006, a 10 anni esatti dal primo vinile, gli Hobbit festeggiano l'anniversario regalando ai propri seguaci (che nel frattempo si sono riuniti in Klan a Perugia, Salerno, Verona, Roma…) un vinile giallo contenente 4 pezzi che porta il titolo di Decennium. Nel 2007attraverso il loro sito ufficiale viene annunciato un nuovo lavoro che si intitolerà L'impero contrattacca!

270bis.

270bis.

Il 270bis è l'articolo del codice penale italiano che punisce le associazioni eversive, quelle cioè che mirano al sovvertimento violento dell'ordine democratico. Marcello De Angelis, leader del gruppo musicale, aveva cominciato a svolgere "attività sovversive" poco prima dei quattordici anni negli anni settanta. A sedici anni aveva incominciato a suonare la chitarra e comporre canzoni molto influenzate dalle sue "attività". Riuscì a fare un solo concerto, con due chitarre di accompagnamento, nel 1979. L'anno successivo dovette lasciare casa e chitarra inseguito da un mandato di cattura molto articolato.
In tre mesi il mondo intero era crollato: molti amici arrestati, il fratello maggiore (Nanni De Angelis) morto in circostanze oscure in una cella di isolamento, la ragazza, incinta al quinto mese, detenuta fino all'avvenuta nascita di suo figlio. Seguirono nove anni di viaggi e permanenza all'estero (più o meno clandestina) con un breve intervallo carcerario in Inghilterra. Su richiesta di un amico incarcerato in Italia, registrò malamente le sue canzoni su una audiocassetta e gliela inviò in nome dei "bei vecchi tempi".
Dopo quasi dieci anni Marcello decise di tornare a casa, costasse quel che costasse, giusto o sbagliato che fosse. Decise di scontare la condanna a cinque anni e sei mesi di reclusione comminatagli "ai sensi dell'articolo 270bis" e tornò a Roma - o meglio - al carcere romano di Rebibbia, dove suo fratello era morto e suo figlio era nato. Dopo tre anni, grazie al condono del 1989, si aprirono i cancelli e Marcello si guardò intorno. Da questa breve esperienza di ritrovata libertà, era uscito un solo sorprendente dato positivo: la cassetta inviata all'amico carcerato aveva fatto il giro d'Italia e non mancava giorno che incontrasse qualcuno che conoscesse le sue canzoni a memoria, le suonasse e le facesse conoscere. Fatta questa considerazione, in osservanza al detto "fa più danni una canzone che centomila volantini", riprese in mano la chitarra. Insieme a Claudio Scotti - detto Giannetto - un vecchio coimputato rincontrato dopo anni, al giovane ultrà laziale Antonello Patrizi - detto Babba - ed al batterista Gianluca Rizzante, costituì la prima formazione dei 270bis. Era il 1993.
Il primo repertorio del gruppo fu composto di vecchie hit di Marcello rivisitate (Settembre Nero, Eri Bella), brani partoriti dietro le sbarre (Cara Amica, El Bandido, Salve Sole, Ehi! Guardia) ed altri nati dall'impatto del ritorno (Apri gli Occhi) e dall'osservazione del nuovo ma vecchio mondo (Bomber Nero, Spara sulle Posse). L'anno successivo il salto di qualità con l'entrata nel gruppo del sassofonista Max Cocciolo.
Dopo numerosi concerti, uscì il primo nastro intitolato "I Signori della Guerra". I cinquemila pezzi tirati, si esauriscono nel corso di un anno. Segue il secondo LP "Cuore Nero" con altre rivisitazioni dell'antico repertorio de angeliano e con nuovi brani che diventano ben presto altre hit (Non Scordo e Claretta e Ben). Segue un periodo di dolente stasi e trasformazione.
Tra boicottaggi e veti incrociati di praticamente tutte le forze politiche (ognuna per ragioni distinte), i 270bis continuano la loro attività di provocatori canori collezionando quasi cento concerti in quattro anni. Quando nessuno li vuole trovano un caldo ed accogliente rifugio nelle lande venete, presso gli amici del Vfs, dove fans e sostenitori proliferano e si consolidano.
La formazione si rinnova ad ondate successive.
Giannetto lascia, vittima del lavoro. Gianluca passa le bacchette a Testone, ex batterista del gruppo Intolleranza. Entra Giammarco alla chitarra solista poi sostituito dall'etilico Pierluca Puccipoppi in tandem col batterista Giampaolo Pelizzaro. Si inserisce infine Maurizio Taloni - detto il Duca - alla chitarra.

Discografia:

1993 - I signori della guerra;
1996 - Cuore nero;
2000 - Incantesimi d'amore;
2003 - Decimo (raccolta);
2007 - Tracce.

Il domani appartiene a noi!!!

La compagnia dell'anello.

La compagnia dell'anello.


Questo gruppo padovano iniziò a formarsi nel 1974: infatti cinque giovani del FdG e del Fuan patavini - Loris Lombroni, Fabio Ragno, Gigi Toso, Roberto Meconcelli e Mario Bortoluzzi- fondarono il Gpdpn, "Gruppo Padovano Di Protesta Nazionale". Le loro prime esibizioni iniziarono nell'autunno '74 nei polverosi locali del FdG di Padova dove vennero alla luce canzoni come Padova 17 giugno '74 (scritta in memoria di Giuseppe Mazzola e Graziano Giralucci), La ballata del nero , Storia di una SS , Hey Jo , Corri fratello, Jan Palach e La foiba di San Giuliano . Nel 1976 una dura repressione colpì il FdG di Padova e naturalmente anche i Gpdpn: di questo periodo sono infatti Sunglasses' policeman blues e A Piero . Intanto entrano nel gruppo anche Paolo Favero e Junio Guariento che sostituirono Meconcelli e Lombroni. Dopo il concerto romano del 1976 molti mollarono ed il gruppo si ridusse a Bortoluzzi e a Guariento che si presentarono al primo Campo Hobbit con il nome di "Compagnia dell'Anello" . Negli anni successivi collaborò anche Stefania Paternò e nacquero canzoni come Alain Escoffier , Dedicato all'Europa , Fiaba e la Canzone del lago . Nella 1980 entrò nel gruppo come percussionista Adolfo Morganti e vennero scritti tre nuovi brani: Terra di Thule , Nascita e Il costume del cervo bianco . IL terzo Campo Hobbit segnò la consacrazione dei "ragazzi di Tolkien", soprattutto con la canzone, ormai famosissima, Il Domani Appartiene a Noi che diventerà poi l'inno della giovane destra. Nel giugno 1982 Umberto Croppi, durante un concerto a Roma al teatro Trianon, entrò nel gruppo il pianista Gino Pincini. Arrivò così il momento di pubblicare il loro primo cd, "Terra di Thule ". Nel frattempo entrarono nel gruppo Maurizio Sebastianelli e Marco Priori, rispettivamente al clavicembalo e alla batteria ma Junio Guariento e Stefania Paterni interruppero il loro cammino con la Compagnia. Il cd ebbe un grandissimo successo e fu trasmesso anche durante un programma della RAI. Dall'83 al '89 la Compagnia fu presente a tutti gli appuntamenti musicali più importanti organizzati dall'area non-conformista(es:"Concerto per Almerigo") e nel 1990 venne pubblicato "In rotta per Bisanzio", il secondo album della Compagnia. Con il passare degli anni la band padovana cercò sempre di "evolversi": nel gruppo entrò Fontana Morgnte e l'attuale violinista Alessandro Chiarelli. L' 8 dicembre 1997 si svolge il "Concerto del Ventennale" con gli Amici del Vento di fronte a 1000 persone e, un anno dopo, l'associazione Lorien pubblica il doppio cd del "Concerto del Ventennale " e ultimamente due DVD sul "concerto-evento". Recentemente è stato pubblicato anche il loro ultimo cd: "Di là dall'acqua" ed è stato ristampato il primo (capo)lavoro la "Terra di Thule" e del cd "In rotta per Bisanzio " . E' disponibile sul sito della compagnia il cofanetto "Trilogia" che racchiuderà i primi tre lavori della Compagnia. Con il Natale del 2006 la Compagnia è ritornata con il libro "Altre storie, musiche e testi della Trilogia", edito dalla stessa Compagnia. Si tratta di un elegante volume di grande formato (21x29,7), curatissimo nella veste grafica che, nelle sue 148 pagine, contiene (ed è una novità assoluta per la Musica Alternativa) gli spartiti musicali, oltre ai testi, di tutte le canzoni dei tre album "Terra di Thule", "In rotta per Bisanzio" e "Di là dall'acqua". Alcune delle canzoni più celebri sono illustrate da 34 tavole originali, a colori, di Franca Montesin. Infine, a completamento della già ricca opera, anche nove saggi di altrettanti scrittori, giornalisti o critici musicali dedicati alla Compagnia.

Discografia:
1983 - Terra di Thule (ripubblicato nel 2004);
1987 - Concerto per Almerigo;
1990 - In rotta per Bisanzio (ripubblicato nel 2004);
1997 - Concerto del Ventennale (con gli Amici del Vento);
2002 - Di là dall'acqua.

Amici del vento.

Amici del vento.

Nel 1976 il gruppo nasce a Milano negli ambienti del circolo Alternativa Nazionale ed è formato da: Carlo Venturino (voce chitarra), Marco Venturino (chitarra), Cristina Consantinescu (voce) e Guido Giraudo (presentatore e cabarettista). A novembre esordiscono in un concerto a Torino, con Alberto Clivati,non avendo, pero', ancora scelto il nome col quale presentarsi in pubblico. Nel 1977 a giugno esordiscono ufficialmente come "Amici del Vento" al primo Campo Hobbit e dopo l'estate escono con il loro primo nastro intitolato "Trama nera", nastro prodotto dalla casa editrice del Candido di Giorgio Pisanò: la Valpadana. Il 18 dicembre tengono il primo concerto all'estero di musica alternativa, suonando a Madrid in Spagna. Un anno dopo, ad aprile, esce la loro seconda cassetta, sempre per Valpadana, intitolata "Girotondo", album contenente due brani scritti da Alberto Clivati.In giugno partecipano al II Campo Hobbit dove presentano nuove canzoni. Il 23 settembre suonano a Monaco di Baviera in Germania e sempre nell'autunno Marco Venturino suona come batterista con gli ZPM durante l'incisione del loro secondo nastro.Il 31 marzo del 1980, durante il concerto al teatro Poliziano di Milano, presentano il nuovo acquisto del gruppo, il chitarrista Fabio Constantinescuu(fratello di Cristina) e altre nuove canzoni, annunciando che esse andranno a far parte del loro terzo lavoro "Il nostro tempo" il quale però non vedrà mai la luce.Nel 1983 Il 27 dicembre del 1983 purtroppo in un tragico incidente stradale muore Carlo Venturino ed il silenzio scende sul gruppo. Tre anni dopo, in ricordo di Carlo Venturino, il 21 marzo al cinema Argentina di Milano, Marco Venturino, la cugina Paola Arizio, Fabio Consantinescu e Guido Giraudo rompono il silenzio degli Amici del Vento; durante questo concerto vengono presentate 4 nuove canzoni di Marco. Nel 1988 a Verona il consigliere Comunale missino, Nicola Pasetto, riesce ad ottenere l'intitolazione di una via a Sergio Ramelli, la quale viene inaugurata Il 23 aprile: l'occasione è troppo importante e per la seconda volta gli Amici del Vento (Marco, Fabio e Guido) rompono il silenzio suonando in concerto con gli ZPM.Nel 1993, nel ricordo della figura di Carlo, a dieci anni dalla sua scomparsa, su edizioni Alphard vengono rimasterizzate digitalmente e ripubblicate in cofanetto le due cassette del gruppo e, inoltre, viene anche registrata e pubblicata una terza cassetta intitolata "Vecchio ribelle": quest'ultima raccoglie le canzoni che erano rimaste fino ad allora inedite. Il 30 novembre gli Amici del Vento tornano ufficialmente in scena, suonando in concerto al teatro Rosetum di Milano (gremito fino al limite della capienza, 500 persone). Per l' occasione si avvalgono della collaborazione di due musicisti professionisti: il batterista Gianluca Tilesi ed un bassista. Al Rosetum ritorna sul palco anche Cristina Constantinescu.Nel 1994 gli Amici del Vento, a cui nel frattempo si è unito Claudio Masella (chitarra), tornano a cantare e nascono così nuove canzoni. In autunno pubblicano il video del concerto del Rosetum, che rappresenta anche la prima videocassetta di musica alternativa. Il 2 dicembre dell'anno successivo tengono un grande concerto a Monza (di fronte ad 800 persone) nel quale Marco, Claudio, Guido e Fabio, quest' ultimo riunitosi nel frattempo al resto del gruppo, si avvalgono nuovamente dell'ausilio di due musicisti professionisti: il batterista Gianluca Tilesi ed il tastierista Madonnini.Ad aprile del '96, per la Fonitil, esce il primo CD del gruppo, contenente le nuove canzoni di Marco Venturino, intitolato "Progressista rap". Guido Giraudo e Fabio Constantinescu lasciano il gruppo al quale, invece, si unisce Dario Bressan come batterista. Nel 1997 Marco presta la voce in "Ricordati anche di me" per la registrazione del nastro di Constantinescu. L'8 dicembre a Monza si svolge il concerto per i vent'anni degli Amici del Vento e della Compagnia dell'Anello di fronte a 1000 persone e, un anno dopo, l'Associazione Culturale Lorien pubblica il doppio CD del "Concerto del Ventennale" che contiene tre brani inediti degli Amici del Vento e ultimamente due DVD sul "concerto-evento". Il 6 Dicembre 2003 al teatro Rosetum di Milano a vent'anni dalla morte di Carlo Venturino gli Amici del Vento sono tornati ad esibirsi e da questo concerto è nato il "Tributo a Carlo" , ultimo meraviglioso lavoro disponibile su Lorien. Il gruppo è attualmente composto da: Marco Venturino(Voce e chitarra), Fabio Constantinescu(Chitarra), Gianni Madonini(Tastiere), Claudio Alghisi(Tromba), Cesare Grappelli(chitarra), Luca Tonani(basso elettrico), Tony Rotta(percussioni e batteria).

ZPM

ZPM.

Il gruppo nasce nel 1977 e ne fanno parte Zeno Borsaro (voce, chitarra), Paolo Scaravelli (chitarra, voce) e Mario Luppi (chitarra, voce) . Il nome " ZPM" ha origine dalle iniziali dei loro nomi. Il loro primo lavoro è il nastro "Una voce contro vento" Nel 1978 entra nel gruppo sia Paolo Bavero (ex componente del Gruppo Padovano di Protesta Nazionale, ovvero La Compagnia dell'Anello) e Stefano Musolino. Nello stesso anno viene pubblicato il loro secondo nastro "Gioventù e libertà" e alla batteria suona Marco Venturino degli Amici del Vento. Nel 1979 entra nel gruppo Sandro Chignola e nascono nuove canzoni però l'anno successivo la neonata band, per vari problemi, si scioglie lasciando inedite parecchie canzoni. Nel 1988 riprendono l'attività: in occasione dell'intitolazione, a Verona, di una via a Sergio Ramelli il gruppo (dopo circa 7 anni di silenzio) si ripresenta con Scaravelli e Luppi insieme alle nuove reclute Andrea Borin (tastiere) e Michele Michelazzo (chitarre). Ad ottobre poi suonano a "La Festa" a Spoleto e presentano anche nuove canzoni. Nel 1989 i ZPM producono la loro terza cassetta "Europea". Il gruppo continua negli anni successivi la propria attività, ma nel 1994 Luppi e Scaravelli "mollano" e vengono sostituiti da Borin e da Michelazzo. L'anno successivo purtroppo, dopo alcuni concerti, il gruppo si scioglie definitivamente per l'impossibilità, da parte di molti di continuare questo progetto. Nel 1996 la Cosmorecord pubblica un CD che raccoglie i brani migliori delle prime due produzioni dal titolo "Boia chi molla" .

Discografia:

1997 - Una voce controvento -MC-
1978 - Gioventù e libertà - MC-
1996 - Boia chi molla (raccolta) -CD-

Massimo Morsello.

Massimo Morsello.

Massimo Morsello inizia nel lontano 1978 ed esordisce a giugno al secondo Campo Hobbit e, alcuni mesi dopo, pubblica il suo primo nastro "Per me e la mia gente". Tre anni dopo, nel 1981, a causa della repressione scoppiata nei confronti della destra dopo la strage di Bologna è costretto a lasciare l'Italia alla volta della Germania prima e poi dell'Inghilterra. Qui torna a lavoro e pubblica il suo secondo nastro "I nostri canti assassini - canzoni dall'esilio". Nel 1990, sempre dall'esilio londinese produce ,ed invia in Italia, il suo terzo nastro "Intolleranza" . Nel 1996 pubblica il suo primo cd "Punto di non ritorno" per la casa discografica romana RTP e ,dopo qualche mese, esce il video live "Scusate ma non posso venire", prodotto da Trifase ed RTP, del concerto che avrebbe dovuto essere trasmesso in diretta via satellite da Londra, che poi fu trasmesso invece in differita, grazie al solito intervento delle forze dell'ordine che, come al solito, temevano non si sa che cosa. Nel 1997 la casa discografica romagnola Cosmorecord pubblica un cd che raccoglie i primi due lavori di Morsello intitolato con il suo diminutivo: appunto "Massimino". Nel 1998, ancora per la RTP, pubblica il secondo cd "La direzione del vento" e a fine anno incide una canzone dedicata al Prof. Di Bella "Buon anno Professore" che viene anche trasmessa da una emittente romana. L'anno successivo, dopo 19 anni di esilio, il 25 aprile rientra in Italia dove, nel mese di giugno, suona in un concerto a Roma; inoltre partecipa alla raccolta "Vox Europa I" con il brano inedito "Buon anno Professore". Il 10 Marzo del 2001, purtroppo, Massimo Morsello muore a Londra. La sua morte ha un debole eco nell'opinione pubblica italiana ed alcuni salutano Massimo come il "De Gregori NERO". Da sottolineare il felcie record di Massimo che ha trasformato "Punto di non ritorno" nell'album di musica alternativa più venduto in Italia.

Discografia:
Per me… e la mia gente (1978) , prima realizzazione come demo tape
I nostri canti assassini (1981) , prima realizzazione come demo tape
Intolleranza (1990) , prima realizzazione come demo tape
Punto di non ritorno (1996)
Massimino, una compilation con il riarrangiamento dei primi demo tape (1997) La direzione del vento (1998)

Francesco Mancinelli.

Francesco Mancinelli.

Nel 1982 Francesco Mancinelli comincia la sua esperienza musicale nel filone della musica alternativa, settore culturale trainante del movimento politico antagonista nazional-rivoluzionario in Italia attivo dagli anni 70 e sarà uno dei “traghettatori - bardi” che contribuiranno in un certo senso al salvataggio ed alla trasmissione di questo filone culturale e musicale underground durante tutti gli anni 80′.
Nel 1988 l’associazione romana DART (Divisione artistica raggruppamento tradizionale), pubblica “Tempo di lottare” , live del concerto dal vivo dedicato ad Alberto Giaquinto, dove è presente lo stesso Francesco Mancinelli con alcuni brani , tra cui la sua canzone più nota “Generazione ‘78″ ( vedi Link internet) . L’anno seguente dà il via ad una serie di spettacoli musicali tematici multimediali (Recital) con proiezione di diapositive, dove al palinsesto musicale e visivo si alternano canzoni e brani di poesia recitata legate anche al mondo dei cantautori (in particolare Fabrizio De Andrè, F. Guccini, A. Branduardi ) .
Vengono così autoprodotte due musicassette : la prima verso aprile del 1989 dal titolo “Concerto per il domani” (ristampata poi col titolo “Al muro del tempo”) e la seconda ad ottobre del 1989 dedicata alle insorgenze antigiacobine in Europa , prima traccia di quello che sarà il CD “Il campo dei ribelli” . Nel 1990 viene registrato la musicassetta del recital “Il campo dei ribelli” dando vita all’omonimo nastro e, tre anni più tardi, per la casa discografica romana RTP (Rupe Tarpea Produzioni) ristampa lo stesso recital rimixandolo.
Nel 1995, ispirandosi al nome del posto dove si svolge il romanzo di Tolkien “Il Signore degli anelli”, Francesco Mancinelli (voce chitarre) con Carlotta (voce) e Baldo (percussioni) forma il primo nucleo del gruppo di musica tradizionale europea “Terre di Mezzo” che esordisce al Pub Cutty Sark nel solstizio estivo del 1995. Nel giugno del 1996, per la romana sempre con Rupe Tarpea Produzioni, esce la muisicassetta “Terre di Mezzo” a cui partecipa Domenico Di Tullio (Hyperborea / Malabestia) come chitarrista.
Si unisce al gruppo anche il flautista Gregorio Bardini. Nel 1997, sempre per la RTP ( che nel frattempo ha rimixato il nastro con l’aggiunta dei flauti ), reinterpretano la canzone “Al Maestrale” (Janus 1977) per la compilazione “Tributo a Janus” . L’anno successivo il gruppo si scioglie ma non prima di aver registrato nel 1997 comunque sulla compilazione “Vox Europa 1″ un brano inedito della tradizione scozzese. Intorno all’aprile del 2000 esce lo split CD insieme con l’irlandese Bobby Pears “The eagle and the harp”, ultimo lavoro del gruppo. Nel 2000 Francesco Mancinelli insieme a Marzio Venuti Mazzi e Gregorio Bardini fonda Contea Modern European Folk .

Generazione 78

Francesco Mancinelli - Generazione '78

E ti svegli una mattina e ti chiedi cosa è stato,rigettare i tuoi pensieri sulle cose del passato,prendi un fazzoletto nero che conservi in un cassetto.Cominciava tutto un giorno, forse un giorno maledetto,frequentando certa gente di sicuro differente,è un battesimo di rito con il fiato stretto in gola,quando già finiva a pugni sui portoni della scuola,e inciampare in un destino che ti cresceva dentro da bambino,ed un ciondolo d'argento che ti tieni intorno al collo,odio e amore per cercare di capire una logica ideale,una logica ideale a cui ciecamente credi.

E tua madre piange sola e ti osserva dietro i vetri,perché sa che non perdona questa guerra,perché sa che non ha pace la sua terraUn partito, vecchia storia, un'eredità che scotta,nell'ambiguità di sempre come un senso di sconfitta,e ignorare circostanze, giochi assurdi di potere,che ne sai di quel passato di nostalgiche illusioni,di un confronto che da sempre si è attuato coi bastoni?E sentirsi viver dentro, a vent'anni, all'occasione,per cercar di dare un senso alla tua Rivoluzione.

Poi una sera di gennaio resta fissa nei pensieri,troppo sangue sparso sopra i marciapiedie la tua generazione scagliò al vento le bandiere,gonfiò l'aria di vendetta senza lutto, né preghiere,su quei passi da gigante, per un attimo esitare,scaricando poi la rabbia nelle auto lungo il viale,fra le lacrime ed i vortici di fumo,da quei giorni la promessa di restaretutti figli di nessuno.

Pochi giorni di prigione ti rischiarano la vista,dimmi, come ci si sente, con un'ombra da estremista?Cosa provi nelle farse di avvocati e tribunali?Ed Alberto che è finito dentro l'occhio di un mirino,la Democrazia mandante, un agente l'assassino.E Francesco che è volato sull'asfalto di un cortile,con le chiavi strette in mano, strano modo per morire.Braccia tese ai funerali ed un coro contro il vento,"oggi è morto un Camerata ne rinascono altri cento".E il silenzio di un'accusa che rimbalza su ogni muro,questa volta pagheranno te lo giuro

Poi la sfida nelle piazze ed i sassi nelle mani,caroselli di sirene echi sempre più lontani,quelle bare non ancora vendicatele ferite quasi mai rimarginate.

Ma poi il vento soffiò forte, ti donò quell'occasione,di combattere il sistema in un'altra posizione,tra la fine del marxismo e i riflussi del momento,costruire il movimento tra le angosce dei quartieri.Ed un popolo, una lotta chiodo fisso nei pensierie generazioni nuove in cui tu credevi tanto.Poi quel botto alla stazione che cancella tutto quanto.E al segnale stabilito si da il via alla grande caccia,i fucili che ora puntano alla faccia,le retate in grande stile dentro all'occhio del ciclone,tra le spire della santa inquisizione.

Poi le tappe di una crisi, di una storia consumata,di chi trova la sua morte armi in pugno nella strada,di chi viene suicidato in una stanza di chi scappadi chi chiude nei cassetti anche l'ultima speranza.

E ti svegli una mattina, sulle labbra una canzone,e l'immagine si perde sulla tua generazione,quei ragazzi un po’ ribelli un po’ guerrieri,che hanno chiuso nei cassetti e dentro ai cuoritanti fazzoletti neri

Canzone della settimana.

ZetaZeroAlfa - Nella mischia

Affretta il passo
e spezza il fiato
per difendere la piazza e l'avanposto conquistato
porta un casco e il fazzoletto
il coraggio ce l'hai dentro fallo uscire sul momento

Stai quadrato
e resta zitto
il tuo cuore in sottofondo sta parlando anche per te
questa squadra è pronta a tutto
devi esserne all'altezza devi esserne sicuro

Ogni volta
c'è chi più rischia
ci si vede
nella mischia

Sempre attento
e resta pronto
al segnale già deciso spaccheremo tutto quanto
tra i fUmOnI e le sIrEnE
vinceremo in ogni luogo
siam leoni contro iene

Ogni volta
c'è chi più rischia
ci si vede
nella mischia

Cos'è Pomerio?

Il Pomerio, per i Latini, era il confine sacro che delimitava e definiva l'Urbe: la città intesa come entità consacrata agli dei. In questo territorio i sacerdoti confinavano gli spettri, i fantasmi, le larve, i demoni delle malattie, gli spiriti della guerra, della fame, delle pestilenze e tutto ciò che poteva essere ricondotto a situazioni negative. Era l'area consacrata esclusivamente agli dei protettori della città che questo recinto avrebbero dovuto proteggere.
Da qui abbiamo scelto il nome Pomerio: per richiamarci a una realtà storico-culturale da proteggere, preservare e diffondere(non ghettizzare)attraverso un nostro spazio ideale a cui far riferimento.
La nostra Urbe -in questo caso- è la cosiddetta Musica alternativa: quel fenomeno musicale sommerso, non commerciale, nato in seno alla destra italiana, nei duri anni di militanza della prima repubblica. Nelle varie sezioni del blog è possibile trovare notizie dettagliate riguardanti questo mondo identitario dalle connotazioni particolari che lo rendono unico ed esclusivo.
Pomerio si propone, inoltre, di diventare un punto di riferimento, meridionale, per la musica alternativa; promuovendone l’ascolto, realizzando concerti o eventi culturali. L’ambizione è quella di far conoscere un patrimonio spesso dimenticato anche da chi dovrebbe salvaguardarlo.

Canzoniere.

In questa sezione è possibile scaricare numerosi testi di musica alternativa.
Canzoniere1
Canzoniere2

Artisti.

Massimo Morsello.
Francesco Mancinelli.
Zpm.
Amici del vento.
La compagnia dell'anello.
270bis.
Hobbit.
Gabriele Marconi.

Cenni storici.

La definizione di "musica alternativa" nasce a metà degli anni Settanta ad indicare la produzione musicale di gruppi o solisti appartenenti all'area della Destra politica italiana. La scelta di questa espressione era motivata dal fatto che si trattava di un movimento musicale "alternativo" nei contenuti delle canzoni e nella forma di divulgazione dei prodotti - anche se non nei linguaggi musicali utilizzati - tanto alla "musica leggera", quanto ai cantautori "impegnati" e miliardari di sinistra.
Canzoni "di destra", però, erano già state scritte anche prima degli anni Settanta, tanto che si può ben dire che la "musica alternativa" nasce avendo alle spalle quasi un decennio di background culturale, che andava dalla tradizione cabarettistica del "Bagaglino" e del "Giardino dei Supplizi" - cui si rifà buona parte della ricca produzione di Leo Valeriano - ai canti di protesta anticomunista del gruppo "Europa e Civiltà", alle ballate militariste o anticonformiste di alcuni cantautori italiani e francesi.
La "musica alternativa" nasce in un periodo di grande fermento culturale per la destra, contrapposto però ad una fase di gravissima oppressione fisica e di forte riduzione degli spazi politici. Un periodo drammatico, segnato anche dalla morte di molti giovani militanti. In questo contesto, nel 1977, si tiene a Benevento "Campo Hobbit 1", primo raduno nazionale della gioventù di destra, che offre per la prima volta un palcoscenico comune a decine di gruppi musicali che avevano incominciato a mettere in note la loro militanza spesso senza neppure conoscersi. In quegli anni nascono anche le radio libere, di cui molte anche di destra, che contribuiscono a diffondere queste canzoni e a renderle, a volte, persino popolari. E' il caso di "Trama nera" degli Amici del Vento che diventa una canzoncina "alla moda" canticchiata nelle scuole anche da chi non era certo di destra, al punto da vincere un premio come "brano più ascoltato" di un'emittente siciliana vicina al Partito socialista.
Nel corso di tutti gli anni Settanta, con il moltiplicarsi dei gruppi e dei cantautori, si avvia anche la produzione ufficiale di musicassette, 45 giri e LP, sempre però diffusi informalmente nel corso di concerti o di campi musicali e poi quasi sempre "duplicati" e passati di mano in mano in migliaia di esemplari. I "Campi Hobbit" (1977, 1978, 1980) rappresentano altrettante tappe di crescita del movimento musicale "alternativo" sempre in cerca di una migliore qualità musicale a supporto di testi fortemente politicizzati, ma spesso anche altamente poetici. Quanto agli stili musicali utilizzati, prevale in assoluto il genere "cantautoriale italiano" (con accompagnamento di chitarra classica e/o armonica), ma non mancano anche eccellenti esempi di rock, come nel caso del gruppo romano degli Janus.
Anche fuori dall'Italia - particolarmente in Francia - si riscontrano, in questi anni, i primi esempi di cantautori "di destra", alcuni dei quali però, nel loro paese, riescono anche a raggiungere il successo commerciale come nel caso di Michel Sardou - il "Battisti francese" - il quale, a differenza del suo collega italiano, non dovette nascondere le sue simpatie politiche esprimendole apertamente anche in musica.
Con gli anni Ottanta la ricerca musicale raggiunge, per alcuni gruppi, buoni risultati qualitativi, ma i canali di divulgazione e diffusione diminuiscono drasticamente in quanto chiudono quasi tutte le radio libere e anche i principali settimanali nazionali di destra, come il "Candido", che aveva sempre dato ampio spazio alla "musica alternativa". E' il periodo del cosiddetto "riflusso" che, come qualsiasi altro mutamento del quadro storico, sociale o politico italiano, viene recepito anche dai cantautori "alternativi" che si trovano, da una parte a fare i conti con la fine di un periodo buio e durissimo e, dall'altra, ad affrontare un modo nuovo di fare politica. Ai primi gruppi ancora in attività (anche se con formazioni fortemente rinnovate) si affiancano nuovi complessi e nuovi solisti con un netto prevalere - tra i più giovani - del genere musicale rock.
Negli anni Novanta nuovi gruppi e nuove tendenze musicali arricchiscono il panorama della "musica alternativa". Anche alcuni gruppi "storici" non disdegnano l'uso del rock o persino del rap, mentre i gruppi più giovani esprimono nuove sperimentazioni musicali spesso d'avanguardia. Da qui l'uso, da parte di alcuni gruppi di area (non solo italiani), della nuova definizione di "rock identitario" al posto dell'ormai vecchia "musica alternativa". Ma, al di là dei generi musicali utilizzati, ciò che distingue la Musica Alternativa (come definizione generale) rimangono i contenuti espressi e l'identificarsi degli artisti nelle caratteristiche che abbiamo individuato nella definizione generale.
Tra le nuove aree musicali emerse in quest'ultimo decennio, una citazione a parte merita la cosiddetta "musica Oi" in ogni suo aspetto: produzione, distribuzione, concerti e pubblico, è completamente differente da quello "alternativo". Tuttavia, soprattutto all'inizio, non sono mancati punti di contatto tra i due movimenti musicali. All'estero, inoltre, dove non esiste una forte tradizione di musica politica di destra, i confini tra "rock identitario" e musica Oi sono più labili. Tutte problematiche queste che hanno portato il nostro archivio storico a dover espandere la sua area di analisi, ricerca e catalogazione anche a questo filone musicale.
Sempre attenti all'evoluzione tecnologica, i gruppi musicali di destra in quest'ultimo decennio hanno fortemente migliorato la qualità tecnica e l'immagine dei prodotti realizzati, sia per quanto attiene agli arrangiamenti e a tutte le fasi di produzione musicale, sia per ciò che riguarda l'uso di nuove tecnologie: digitali, video o informatiche. Molti gruppi e case musicali hanno ormai i loro siti Internet e i prodotti oggi si possono acquistare anche "on line"; tuttavia ciò che continua a mancare, sia a causa del predominio della lobby comunista nel mondo musicale, sia - a volte - per una precisa scelta degli stessi gruppi militanti, è la possibilità di far entrare la "musica alternativa" nei grandi circuiti nazionali di pubblicizzazione, divulgazione e distribuzione.
Siamo giunti così all'inizio del Terzo millennio e la "musica alternativa" è ancora fiorente. Nuovi gruppi sono nati, anche negli ultimi mesi, all'interno dei movimenti giovanili della destra. Ogni anno sono almeno una dozzina le nuove produzioni e centinaia i concerti organizzati. Inoltre l'evoluzione politica nazionale sta portando anche, lentamente, a qualche forma di riconoscimento ufficiale. In questo senso il punto di svolta è stato indubbiamente il "Concerto del Ventennale", organizzato dall'Associazione "Lorien", a Monza, nel dicembre 1997, per festeggiare i vent'anni di attività di due gruppi storici: gli "Amici del Vento" e la "Compagnia dell'Anello". Quel grande concerto (cinque ore di musica, più di mille spettatori paganti) ebbe, infatti, per la prima volta, il patrocinio di due Assessorati alla Cultura, quello della Regione Lombardia e quello del Comune di Monza.
La speranza è che oggi non solo le pubbliche amministrazioni si accorgano di questo vasto fenomeno culturale "sommerso" che ha segnato la storia del nostro Paese, ma anche i media nazionali, gli organizzatori di spettacoli, festival o eventi musicale e - persino - le Università prendano atto al più presto dell'esistenza e delle potenzialità di un movimento socio-culturale che ha una così lunga storia e una così grande forza creativa.

Musica alternativa.

Il patrimonio musicale definito "alternativo" fa riferimento ad un genere di canzoni e brani musicali scritti e interpretati non al fine di realizzare prodotti "di mercato", né a scopo ludico o commerciale, bensì finalizzati ad esprimere, interpretare e condividere l'evoluzione ideologica, la polemica politica, i valori sociali e morali, la ricerca storica e, ovviamente, anche le emozioni, i sentimenti e i sogni dei giovani appartenenti ad un'area politica mantenuta per oltre cinquant'anni in stato di isolamento.
Questo movimento musicale ha connotazioni culturali e storiche molto particolari che lo rendono unico ed esclusivo. Innanzitutto, per quanto ostracizzato, non si è mai chiuso in se stesso e, pur essendo l'espressione di una cultura non conforme, di una gioventù antagonista, di un modo di far politica "alternativo" ai consueti strumenti della propaganda, proprio per la sua tenace ricerca poetica e per il costante adeguamento ai nuovi linguaggi musicali, è andato configurandosi come un importante strumento di mediazione culturale e politico, un "ponte" ideale tra un'élite di ribelli al conformismo e il circostante mondo giovanile soggetto alla omologazione delle mode.
Altro fattore sorprendente di questo fenomeno culturale è la sua durata temporale. La "musica alternativa", così come noi la conosciamo, infatti, si sviluppa in maniera costante e ininterrotta, attraverso oltre trent'anni (dalla fine degli anni '60 ad oggi). Non siamo di fronte quindi a un evento musicale legato all'emotività di una fase storica particolare, come si verifica, per esempio, nel caso dei canti di guerra o delle canzoni di protesta sociale, ma a una forma di espressione, di comunicazione, di divulgazione e - anche - di propaganda consolidata nel tempo e ormai acquisita come tale nel bagaglio ideologico e culturale di tutti gli appartenenti all'area politica di riferimento.
C'è poi un altro aspetto assolutamente unico di queste canzoni: la sostanziale omogeneità del messaggio da esse diffuso. Pur nelle differenti fasi storiche e politiche del Paese, nella complessa dinamica dei gruppi e dei solisti e nonostante le sempre nuove e diverse forme musicali adottate, le canzoni "alternative" - da oltre trent'anni - utilizzano tematiche comuni. In esse si raccontano le avventure, le battaglie, le sofferenze ma anche le aspirazioni, i sogni ed i valori di oltre due generazioni di militanti; mentre è sempre costante il richiamo alla riscoperta dei valori tradizionali e di temi storici totalmente dimenticati dalla cultura "ufficiale". Dunque la "musica alternativa" può anche essere definita come uno straordinario esempio (unico nell'Italia del trasformismo anche canoro) di fedeltà e di continuità ideale.
Infine l'aspetto veramente saliente, che qualifica come tale la "musica alternativa", distinguendola dal panorama di ogni e qualsiasi altro genere musicale: popolare, politico, etnico, folk o tradizionale che sia: è la sua divulgazione fuori dai canali commerciali. Nessuno degli oltre 300 prodotti ufficiali realizzati dagli oltre 100 tra gruppi e solisti italiani fin qui censiti, è stato venduto nei circuiti commerciali dei negozi musicali; né alcuna delle oltre 750 canzoni del repertorio "alternativo" è stata pubblicizzata attraverso radio o televisioni. Della "musica alternativa" si è occupata quasi esclusivamente la stampa di area, con qualche importante eccezione di articoli, di taglio più che altro politico, anche su media a larga diffusione.
Questo grande patrimonio musicale, politico e sociale è stato quindi diffuso e conosciuto (da ormai più di due generazioni) solo attraverso lo strumento tipico delle culture clandestine: il "passaparola". In pieno secolo di comunicazione globale siamo pertanto di fronte a un enorme, quanto misconosciuto, fenomeno di espressione artistica antagonista, "alternativa" appunto, che rompe gli schemi della comunicazione di massa.
Per entità di produzione, durata temporale, quantità di materiale prodotto e veicolato, numero di persone coinvolte e/o interessate, nessun altro fenomeno culturale "carbonaro", "clandestino" o "underground" ha mai avuto le dimensioni che si possono attribuire alla "musica alternativa", che può dunque essere definita come: IL PIÙ COMPLESSO, DURATURO E MACROSCOPICO ESEMPIO DI CULTURA SOMMERSA CHE L'ITALIA ABBIA MAI RISCONTRATO NEL CORSO DELLA SUA STORIA.